展览现场齐全且深入的呈现着在历史与实践夹缝中无边且脆弱的东说念主性力量、女性力量。展厅中“孤苦吊挂着的半透明《博格》，泛着珍珠质量乍明乍灭的明朗，仿佛是一个梦幻的进口2024年重庆时时彩现金网，连气儿着理思蓝图此岸”，把咱们带入海蒂·布赫2024年重庆时时彩现金网在中国的初度大型转头展“海蒂·布赫：皮囊之上”的现场。

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“海蒂·布赫：皮囊之上”展览开幕现场，红砖好意思术馆，2023年

动作20世纪最进军且被主流艺术史叙事淡薄的前锋艺术家海蒂·布赫（Heidi Bucher，1926-1993）在中国的初度大型转头展“海蒂·布赫：皮囊之上”，由闫士杰策展，闫子协助策展。海蒂·布赫以对乳胶的创造性哄骗，以及探索形体与其支配的物理领域而著名。布赫的“皮肤空间”既是一种历史留存亦然一种标记意旨上的蜕皮，其指出了东说念主类与其形体及往时的复杂沟通。布赫的艺术创作根植于家庭、文化与开发的历史，同期与公私空间的界限、女性气质和形体等课题玄虚衔接——“空间是外壳，是肌肤”

海蒂·布赫，1926年生于瑞士温特图尔，1993年卒于瑞士布伦嫩

这次展览获取了瑞士驻华大使馆、海蒂·布赫艺术家遗产、韩国艺术善载中心（Art Sonje Center）的鼎力相沿。瑞士驻华大使白瑞谊（Jürg Burri）对瑞士艺术家海蒂·布赫的展览约略来到北京展出感到忻悦，“超越运气约略相沿由这样一位女性去创造的展览！她那时所处的时期，瑞士仍然是一个父权之下的国度，她在所生活的境遇中对抗着发出声息，去创作艺术；尽管如斯（珍视），她的艺术超越了不得！”他暗示，“当咱们约略有契机看到这些作品，以及这个展览的布展及呈现步地，是如斯令东说念主颤动。”

图片由红砖好意思术馆提供

“当我成为艺术家后，我愈加深入地激赏于我母亲的作品，越来越交融成为一位艺术家究竟意味着什么。”她的女儿梅奥·布赫（Mayo Bucher）在发布会上这样说。早在1978年，因迭戈·布赫（Indigo Bucher）在一次家庭谜语中问母亲， “为什么要去作念艺术？”当年17岁的女儿不成交融布赫为什么要对她我方父亲的书斋进行剥皮，“动作她的女儿，我也会有一些超越天然的怀疑，这样作念的确专诚旨吗？这样作念究竟是不是真挚的？”

图片由红砖好意思术馆提供

“这不是一种筹办。我作念这些事……莫得陈述，可能很危机、很傻、很愚蠢，但我必须要作念！”布赫这样回答， “我思我仍是走了很长很长的路了……这很难……”

红砖好意思术馆资深沟通员乔纳斯·斯坦普（Jonas Stampe）指出，“今天，当咱们进行转头的时候不错发现，海蒂·布赫的艺术遗产仍是产生了一种超越特有的审好意思远见，影响了好多后世的艺术家。”

图片由红砖好意思术馆提供

策展东说念主闫士杰将布赫束缚制作的“剥皮”作品称为“皮囊的灵魂之舞”，“皮囊”是布赫制造的一个化身。《体魄》是她走向自我“自若之路”的第一站，从对家宅祖屋“剥皮”开动，她试图突破阿谁时期父权的、文化规训的遏抑；监狱“蜕壳”是她从私限度插足公限度的着手，在“癔症沟通”的神经医院解读学问分娩的权利密码；在也曾被纳粹关押妇女儿童的旅舍“剥皮”以对抗历史淡忘。布赫从私东说念主空间逐渐插足具有集体历史追忆的人人场域。‘皮囊’是她制造的一个化身”。

转头海蒂·布赫的艺术生存，她实在的着手要追念到1972年，在洛杉矶威尼斯海滩上展出的《体魄》，该作品和《包裹》是海蒂·布赫与丈夫卡尔·布赫互助数年后的首个孤苦作品系列，继续了曾在曼哈顿街头行走的“登陆”（Landings to Wear）将静态雕镂转机为动态可穿着的三维雕镂看法。此时，碰巧好意思国第二波女权方针畅透日落西山的时期，朱迪·芝加哥与米里亚姆·沙皮罗在洛杉矶创立了女性方针艺术面目“女性之家” (Woman House)，海蒂·布赫以会员身份积极为“女性之家”提供相沿，还参加了一次展览。毫无疑问，海蒂·布赫在洛杉矶那段时刻，为之后的艺术创作打下了基础。

“都躲在家里歇凉呢！”村小组长、哈尼族汉子桑查略显尴尬地说：“如果太阳落山那会儿来，人就多了。”

海蒂·布赫，《包裹》举止的照相记载2024年重庆时时彩现金网，加利福尼亚好莱坞山，1972

海蒂·布赫的影片《体魄》剧照，威尼斯海滩，加利福尼亚，1972，由海蒂·布赫遗产提供

20世纪70年代开动，布赫便通过乳胶与珍珠母的搀杂物对衣服进行防腐搞定，将其动作时期的历史文物来保存，并创造了一种在色彩与质感上皆十分接近皮肤的名义。领先，布赫利用睡袍、连裤袜等女性服装动作对她在童年和青少年时期资历的严格性别松手的批判性回复。70年代末，布赫开动将她标识性的乳胶引子用于家居物品与空间的名义，将女性衣装与这些被认定的“女性”空间等同看待。布赫会等乳胶搀杂剂硬化后将其剥离，从而获取一层半透明的皮，其上有开发物上的涂料、锈迹、灰尘，以及多样狭窄的细节与钤记。在之后的几年中，布赫以她往时的家庭空间——温特图尔的祖屋、父母屋子中的书斋、苏黎世的职责室——为基础创作了几件进军的作品。

海蒂·布赫，《围裙》，1974

织物、乳胶、泡沫、薄纱、肥皂和珍珠母神采，150 x 119 cm

© 海蒂·布赫遗产。由艺术家和立木画廊（纽约、香港、首尔和伦敦）提供。

海蒂·布赫，《无题》，1980’s

织物、胶、珍珠母，264 x 137 cm

© 海蒂·布赫遗产。由艺术家和立木画廊（纽约、香港、首尔和伦敦）提供。

布赫发明了一种惟一无二的智力，用乳胶把空间里面如“皮肤”一般平直“撕”下来，这种“蜕皮行动”被她称之为变形。这一时期，布赫还将旧衣物用乳胶和贝壳的搀杂物进行防腐搞定，在作品名义制造出一种在色彩和质量上皆与皮肤相近的质感，这些乳胶作品有着浓厚的女性元素：枕头、被子，以至内衣和袜子等，不仅捕捉了衣物的褶皱和折痕，还捕捉了物品系数者的个东说念主史。

海蒂·布赫，《小门》（贝尔维尤诊疗院，克罗伊茨林根），1988

纱布、鱼胶和乳胶，340 x 455 cm

© 海蒂·布赫遗产。由艺术家和立木画廊（纽约、香港、首尔和伦敦）提供。

1973年，布赫从洛杉矶回到1971年女性才刚争取到选举权的瑞士，与丈夫因创作理念不合仳离后，她在苏黎世租了一个地下无窗的冷藏室，把也曾的肉铺酿成了职责室。职责室《博格》（ Borg）标识着她以一个艺术家的身份开动孤苦创作，而不是谁的太太或女儿，在这个\"安全\"和自我发现的处所，开启了她最具首创性的创作。博格》（1976）是海蒂·布赫第一件“剥皮”作品。

海蒂·布赫，《博格》，1976

乳胶、织物、珍珠母神采和竹子，230 x 350 x 100 cm

“空间是壳，是皮肤。一层一层剥下来，丢弃它：压抑的、被淡薄的、蹧跶的、失去的、千里没的、扁平的、凄冷的、倒置的、稀释的、被淡忘的、被动害的、受到伤害的。”

海蒂·布赫所创作的每个空间皆被她呈现为半透明的、阴魂般的姿色，宛如一种可视的回忆，出于乳胶材料脆弱的特色，会跟着时刻的荏苒而变形、消亡。这一系列乳胶的剥皮被吊挂展示时，既宏伟又脆弱，如同在效法它们出身的经由：将乳胶从开发空间中剥离的经由既需要巨大的力量，也需要奥密的巧劲。在之后的创作中，布赫将她的扩充拓展至了人人空间，如瑞士的栈房、政府办公室与热沈卫期望构等。如今，她的作品可在留存下来的素描、雕镂和残片中看到，它们也存在于用于记载以至是创作乳胶作品的相片与影像之中。

继首个空间“剥皮”作品《博格》（1976年）后，海蒂·布赫开动了一系列私限度沟通的开发“剥皮”，如父亲的《闻东说念主书斋》（1978年），1980年开启的祖宅“剥皮”系列，对家庭中的权利沟通进行了愈加深入的探索。布赫以为，她所居住和与之互动的开发空间不仅是砖头和水泥，亦然一种性别化的追忆和训诫的容器。跟着房间里往时的脚迹被“计帐”干净，“剥皮”行动也意味着对父权制家庭结构的思象性剥离，经由中膂力的蹧跶也被她视为精神上的自若。

海蒂·布赫在为《闻东说念主书斋》蜕皮，1978

由海蒂·布赫遗产提供

照相：Hans Peter Siffert

海蒂·布赫，《宾斯旺格大夫的诊室》（贝尔维尤诊疗院，克罗伊茨林根），1988

纱布、鱼胶和乳胶，360 x 525 x 525 cm

© 海蒂·布赫遗产。由艺术家和立木画廊（纽约、香港、首尔和伦敦）提供。

1988年，布赫参不雅了位于克罗伊茨林根的康斯坦茨湖隔邻烧毁了的贝尔维尤诊疗院，计算者宾斯旺格家眷已连气儿四代从事精神科大夫的职责。宾斯旺格大夫与精神分析流派创始东说念主西格蒙德·弗洛伊德互助并出书了《癔症沟通》一书（“癔症” 即歇斯底里hysteria，道理是“子宫”）。系数这个词20世纪初，神经病学家皆以女性的生物学特征为基础来讲授“癔症”，好多女性患者的东说念主权因此受到侵害。策展助理闫子将飘浮着的《宾斯旺格大夫的诊室》描摹为“灵魂不异的体魄，像是一种忏悔，一种庆典的联思，为多数在此受摧毁的女性悲痛牵记，把这里的追忆揭露和展示出来，也将它们从往时的箝制中自若出来......”布赫的低唱在上空漂荡，将这次展览推向最甘愿。

海蒂·布赫在克罗伊茨林根的诊疗院对小玻璃门进行乳胶剥皮

展览的终章，咱们来到布赫于1992年在兰萨罗特岛完成的她人命终末的精品《存一火》；对面《飞翔的房屋之皮》（1981）飘向迢遥，正如布赫我方所说：“它必须飞！必须离开，辨认实践。”实践是什么？“1973年辨认了好意思国前锋艺术的中心舞台回到老家的布赫，天然在不雅念与坚强上一直处于时期先锋，但身处瑞士保守、复杂的社会环境，堕入历史与实践夹缝中的布赫孤苦反水着。”

1983年，57岁的海蒂·布赫第一次登上西班牙的兰萨罗特岛(Lanzarote)，这个位于大泰西上的火山岛，大片玄色的火山岩浆和火山灰精深精深——“令东说念主酣醉的起源和对原始与天然的信仰”，这里成为她寻找灵感的处所。1992年，她创作了终末一件作品《存一火》（La vida el muerte），由一棵旧树干制成的橱柜，里面两个邮袋，装满了火山灰，上头的袋子写着“人命”，底下的袋子写着“升天”，题名“H.B”。

海蒂·布赫，《人命与升天》，1992

带门和架子的树干，2个装满熔岩灰的棉袋，100 x 48 x 46 cm

© 海蒂·布赫遗产。由艺术家和立木画廊（纽约、香港、首尔和伦敦）提供。

海蒂·布赫的作品资历了时期的浸礼，终于出现时艺术的视界，况兼一直握续滋长着，浸透在绵延之中......它们如团结个又一个充满能量的化石，讲解着一个时期的追忆与形迹，将东说念主们的领略转向物资之上的深层含义。

对于展览

展览称呼：海蒂·布赫：皮囊之上 Heidi Bucher: Beyond the Skins

策展东说念主：闫士杰Curator: Yan Shijie

策展助理：闫子Curatorial Assistant: Yan Zi

展览日历：2023年8月5日至10月8日Dates: August 5 – October 8, 2023

主理：红砖好意思术馆Organised by: Red Brick Art Museum

相沿 :海蒂·布赫艺术家遗产，艺术善载中心，瑞士驻华大使馆 Supported by: The Estate of Heidi Bucher, Art Sonje Center, Embassy of Switzerland in China

“海蒂·布赫：皮囊之上”展览开幕现场，红砖好意思术馆，2023年